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Trio 3.0 - La douceur a ses stratégies d’ Ève Magot est une pièce pour trois femmes trans qui mêle danse, performance et récit. Elle prend pour point de départ ce qui le lie: survivre, désirer, tenir debout et trouver ensemble des forces collectives qui leur sont vitales. Le public est invité dans une dynamique de regards croisés, parfois actif, parfois complice, parfois protégé — jamais neutre. “Nous creusons ce que nos vies traversent : rejets, violences, trans-misogynies, isolements, déshumanisations, hyper-sexualisations, psychiatrisations, disparitions des sphères publiques ou hyper-visibilités non désirées, précarisations. Ces éléments ne servent pas de slogan. Ils servent d’ossature et de dramaturgie. Cette pièce n’essaie pas de rendre nos existences acceptables. Elles le sont déjà.” Conception : Ève Magot Performeuses : June Hyper, Aria Seashell de la Celle, Ève Magot Textes : June Hyper, Aria Seashell de la Celle, Ève Magot Collaboration écriture & dramaturgie : Arsène Marquis Création lumière : Louise Rustan Création musique et arrangement : Aria Seashell de la Celle & Ève Magot

⚡️ Clubbing - FACT x Convergence des Slut·tes 🎡 5 novembre - @soniclyon ❤️‍🔥 Prix libre - No CB a l’entrée ⏱ Line-up ⏱ 🔮 20h30-21h30 : Yasmine des Astres (live) 🌊 21h30-22h: M4UV3 (live) 🕺 23h-00h : Lavender Boy 🌪 00h-01h30 : Luna Spectra b2b Klëpta Schwarz 🤯 1h30-03h30 : MOESHA 13

Iris B Murigneux vous convie à la sortie de sa résidence à la Factatory en proposant une performance intitulée « une souris verte », qui compile différentes étapes de son travail de sculpture depuis 1993, matérialisant son chemin de révélation. Une grande construction en papier, greffée, suspendue au plafond, et qui semble s’être développée à partir du plafond, commence, au bout de quelques minutes, à tressaillir, bouger, puis s’effondre au sol. Une « cabine » habitée apparaît, se déplace, tourne, observant l’auditoire et s’ouvre. Une coque s’en dégage, laissant transparaître un corps. En sortira, une belle et grande dame… votre serviteuse.

UÝRA – A Retomada da Floresta Uýra, une artiste autochtone trans voyage à travers la forêt amazonienne dans un voyage de découverte de soi en utilisant l’art de la performance et des messages ancestraux pour enseigner aux jeunes autochtones et affronter le racisme structurel et la transphobie au Brésil. @uyrasodoma @uyra.doc @julianacuri

Il était une fois une princesse tout de rose vêtue qui vola le feu, s’enfuit des Enfers et lutta contre une malédiction qui la poursuivait et lui enlevait ses souvenirs. Conte contemporain, Voler Le Feu raconte, sous une forme universelle et sensible, le récit intime d’une vie après une transition de genre, comme une aurore après une longue nuit dont on ne croyait jamais sortir. Pour sa deuxième création, Jenny Victoire Charreton invite Daphnée Demaison avec qui elle va tisser, à quatre mains, les mots de la poétèsse Luz Volckmann, créations plastiques de Mag Lévêque, marionnettes, témoignages, signes et musique live pour créer une performance multimédia autour des vécus transféminins. Elles réclament, ensemble, cette terre collective qu’est l’imaginaire des contes pour raconter leurs histoires, et s’en servent pour imaginer un avenir.

Dans ce duo les deux protagonistes se rencontrent à travers l’exploration de leur imaginaires respectifs. Le corps et le couteau invoquent des formes et des sensations qui amènent le spectateur à faire des choix sur sa manière de percevoir cette relation à la fois hypnotisante et paisible. C’est un travail né de la volonté de déplacements de pratiques (BDSM, Eurythmie) pour en générer de nouvelles, lovées dans des contradictions et résolues dans la négociation chorégraphique